Död i Garnethill

När vi skulle fara till Skottland i påskas dök tips om Denise Mina upp från olika håll, och allra särskilt de tre romanerna om Maureen O’Donnell. Eftersom vi skulle bo i Garnethill tordes jag inte ta med mig Död i Garnethill. Jag är lättskrämd. Men nu så.

Maureen O’Donnell. Jag gillar henne på en gång för hennes lågmälda, coola stil och blick för väsentligheter. En hel del problem i bagaget har hon, inte minst en pappa som utsatte henne för sexuellt våld när hon var barn. Efter en tid på ett mentalsjukhus fortsätter hon att gå på sina terapisejourer för att få rätsida på livet. Inte för att hon vill. Men för att familjen, med den alkoholiserade mamma Winnie i spetsen,  håller sig lugnare då.

Nu vaknar hon på morgonen i sin lägenhet i Garnethill. I hennes vardagsrum sitter älskaren Douglas brutalt avrättad. Den övriga familjen blir nu snarast en belastning än ett stöd, bortsett från fina brorsan Liam som ställer upp för sin syster. Sa jag att han var knarklangare? Nej, det är inte lätt för Maureen . Ändå är det hon som bit för bit löser mordet på Douglas. Med sin goda känsla för hur man närmar sig trasiga människor och hur man för sig i skitiga miljöer, benar hon upp brott som ligger långt tillbaka i tiden.

Det Glasgow som skildras i boken är mer slitet än nuförtiden men det är förstås alltid roligt att känna igen sig i miljöerna. Inklusive Garnethill. En bonus är att upplösningen sker ute på Isle of Cumbrae även om beskrivningen inte är särskilt lockande:

Ön är liten och består av ett taggigt sandstensberg med en platt landremsa runtom. Det är en semesterort som inte förändrats sedan 1950-talet och de viktigaste turistattraktionerna är en minigolfbana mitt i staden Millport, säregna klippformationer som målats så att de ser ut som djur […]

Men jag vet bättre om Isle om Cumbrae, jag. Den här romanen är alltså den första av tre. Och om Maureen läser jag gärna mer.

Död i Garnethill. Denise Mina.  Utgiven 1998. På svenska av Minotaur 2001.

När jag började älska Alice

Mitt tonårsuppror hade börjat lite försagt. Inget gap och skrik precis. Inga försenade hemkomster. Inga högljudda protester mot ”städa-ditt-rum-nu!”-krav. Så kom Alice Cooper.

Jag fick ärva Billion Dollar Babies som hade kommit ut några år tidigare. Den var repig men fullt lyssningsbar för att göra intryck. Och det gjorde den. Kraftfullt intryck. På väggarna åkte affischerna på barndomsidolerna ner och upp klistrades i stället närbilder på Vincent Furniers ansikte. De svartmålade ögonen. Jo, jag tycker fortfarande att de är enastående.

Så jag bestämde mig. No more mis Nice Guy. Om jag hade varit such a sweet, sweet thing skulle det bli ändring nu, slog jag fast i dagboken och började gå igenom text efter text på LP-skivan för att hitta svar på livets gåtor.

I love the dead before they’re cold,
Their blueing flesh for me to hold.
Cadaver eyes upon me see nothing.
I love the dead before they rise,
No farewells, no goodbyes.
I never even knew your now-rotting face.
While friends and lovers mourn your silly grave.
I have other uses for you, Darling.

Jag vet inte just hur uppbyggliga alla texter var, men jag tränade i alla fall hårt på att lära mig dem utantill för att humma fram dem i tänkbara och otänkbara sammanhang. Och jag älskade alltsammans.

Men långt innan Alice Cooper klev in i mitt liv hade bandet existerat i åratal. Jag blir uppriktigt förvånad när jag läser Dave Thomsons biografi Welcome to my nightmare. Innan jag kommer fram till mitt år får jag ett långt stycke musikhistoria presenterad för mig om en tid då jag själv mest lyssnade på Gullan Bornemark. Den här välskrivna biografin får man inte missa om minsta intresse finns, inte bara för Alice Cooper, utan också för amerikansk musikhistoria kring 60- 70-tal.

Jag läser om hur bandet Alice Cooper startade på sena 60-talet, skapade sin image och utvecklade sin plats på rockscnen.

Work hard and be nice to people – det ger alltid utdelning och tjatet gör att Frank Zappa signade bandet för den första plattan Pretties for you, 69. Jag lyssnar på Spotify. Well…  Jag vet inte, jag.

Men inte alltid var det ”be nice to people” som gällde, skriver Thompson

Alice Cooper hymlade å andra sidan aldrig med att de ville bli berömda, att de ville tjäna pengar, och de gav blanka fan i vem eller vd de var tvungna att trampa på för att uppnå dessa mål.

1975 gjorde Vincent Furnier namnet Alice Cooper till sitt, lämnade bandet och startade sin solokarriär. Augusti 1975 spelar han på den hetaste scenen i Stockholm. Gröna Lund. Titellåten från Welcome to my nightmare får inleda rockshowen för att följas av No more, mister Nice Guy i konserttappning. Fansen skriker, de sjunger med, sträcker upp armarna mot Vincent Furier och väntar sig ett riktigt spektakel. Den första soloplattan, med samma namn som biografin, är försvunnen i någon flytt för många år sedan,  men på Spotify lyssnar jag på en favorit från den,  Only Women Bleed och tycker om.

Black eyes all of the time
Don’t spend a dime
Clean up this grime
And you there down on your knees begging me please come
Watch me bleed

Alice Copper fortsätter att spela och göra intryck. Jag vet inte om jag kommer att ta upp mitt lyssnande efter att läst biografin just. Men jag vet att Alice Cooper blev min trampolin in i tonårens storm und drang. Och det älskar jag honom för.

Welcome To My Nightmare. Sagan om Alice Cooper. Dave Thompson. Utgiven 2012 av Kalla kulor förlag.

Torka aldrig tårar utan handskar – fantastiskt av Jonas Gardell

När jag var 15 år kom Jonas Gardells bok Vill gå hem. Jag var med min mamma på en slags bokkväll i Hörsalen i Norrköping. Flera författare framträde, bland annat då den relativt okände Jonas Gardell. Jag föll direkt som en fura. I boken finns tonårstjejen Charlotte som han beskrev på ett väligt roligt och varmt sätt och jag identifierade mig med hennes utanförskap på en gång. I pausen fick jag boken signerad och blygt tog jag emot boken med hans namnteckning i.

Detta skapade en tioårig lång passion till Jonas Gardell. Jag skrev uppsats om honom, följde hans show med Kim Hedås (100 år sen), fick visa min uppsats för honom bakom scenen. Jag drev en också en sida på internet om honom när nätet var nytt, jag läste allt tills han blev jättejättekänd och när jag sett hans show för sjuttioelfte gången (med samma skämt från sent 80-tal fortfarande) och när han blivit totalt folkkär så orkade jag inte mer och la ner. Betytt mycket för mig har hans produktion gjort.

Han har en imponerande produktion bakom sig. Det är inte bara ståuppkomik och En komikers uppväxt. Han skildrar livets alla skeenden i sina böcker som Vill gå hemeller Fru Björks öden och äventyr. Han har också skrivit ett flertal pjäser och kan som ingen beskriva utanförskapet, ångest och den lilla, lilla människan. Han gör det så sårbart och allmängiltigt. Ingen kommer liksom undan. Alla drabbas av Jonas Gardell på något sätt.

När jag läste regi på teaterlinjen på folkhögskola fick vi lämna in önskemål om vilka pjäser vi ville regissera. Jag kämpade för att få regissera Gardells Ömheten om de homosexuella paret Benjamin och Rasmus men våra lärare tyckte att den var för svår, både för en nybliven regissör och för de amatörskådespelarna. Vi fick, inte helt lätta, Medeas barn av Suzanne Osten och Per Lysander istället.

Jag läste och recenserade Jenny för drygt sex år sen och böckerna Om Gud och Om Jesus har jag faktiskt inte orkat igenom. Därför är det helt fantastiskt att läsa Torka aldrig tårar utan handskar nu. Första delen i en svit om tre heter Kärleken. Romanserien handlar om HIV och dess intåg i Sverige.

Del ett handlar en rad homosexuella i Stockholm i början av 80-talet. Från olika delar i Sverige har de brytit upp för att börja om sina liv i den mer anonyma huvudstaden. Här kan de hitta likasinnande. Fortfarande i smyg, men de är inte ensamma längre. Här återkommer också Rasmus och Benjamin från Ömheten. Gardell beskriver den här tiden otroligt levande och med mycket värme. Han lyckas beskriva sexualdrifter och de ensamma vandringarna för de nykomna att hitta rätt i den djungel det måste ha varit för de nyfikna, intresserade men ändå skamfulla drifter alla har men som för en del var så oaccepterade och fortfarande är. Han beskriver splittringen mellan de äldre homosexuella där det absolut var helt uteslutet att visa sin kärlek öppet mot de yngre som ville sluta skämmas och smyga genom ett gardinkrig på gayklubben Timmys på söder. Det här såna här detaljer som gör att man får en mycket större förståelse för hur det var. Till gayklubben gick man inte för att få sex, man gick dit för att ta en kaffe, en öl och snacka med andra utan att behöva dölja vem man var! Sex fick man på andra ställen.

Vem hade kunnat skriva denna viktiga historia bättre? Nej, ingen. Gardell säger i flera intervjuer att det var hans plikt och i en intervju i Kulturnyheterna säger han att ”jag tror att jag har gjort det bra”.

Du behöver inte tro Jonas Gardell! Du har gjort det fantastiskt.

Och nej, jag kan absolut inte vänta till nästa vår och höst för del två och tre i den här romansviten!  Kom ut med dem nu! Nu ska jag läsa om Ömheten igen. Sen ska jag läsa boken igen. Det kommer bli en lång väntan.

Vega vågar i vågorna

Vega i vågorna är en bilderbok av Bengt-Erik Engholm, illustrerad av Sara Gimbergsson. Den handlar om Vega som badar tillsammans med sin pappa och hundra andra barn. Eller kanske tusen.

Vega tar sin badring och sina puffar och simmar iväg, lite bort från de andra där hon stöter på de tre bäckarna Bruse, en stor björn och en lustig bäver bland annat. Boken är fint och rikligt illustrerad och texterna är korta och språket nästan poetiskt. Jag gillar det.

Boken riktar sig till två- till fyraåringar och jag har läst den ett par gånger för min dotter som är fyra, snart fem. Hon är inne i en riktig Astrid Lindgren-fas och älskar just nu de realistiska sagorna av Astrid som Madicken, Emil och Lotta på Bråkmakargatan. Kanske är därför som boken inte riktigt faller henne i smaken. Hon säger själv att hon tycker boken var sådär och undrar mycket varför inte pappan följde med Vega ut bland vågorna. Vi har nyligen varit i Kroatien och där pratade vi mycket om att man inte badar själv. Kanske allt detta påverkar hennes betyg.

Själv ser jag fram emot att få läsa den igen när sonen blivit lite äldre och närmar sig två år. Vilket är snart.

Bengt-Erik Engholm har tidigare vunnit Bokjurypris för sin bok om Fakirer. Vega i vågorna ges ut av Opal förlag.